今日取り上げる曲は、W.A.モーツァルトの「ザルツブルク・シンフォニー」と呼ばれる曲たちです。シンフォニー（交響曲）という通称で呼ばれる曲ですが、交響曲ではありません。楽譜には「ディヴェルティメント」と書かれています。ディヴェルティメント、というジャンルは、貴族や高位聖職者の宴会や食事の最中に演奏される場を盛り上げるための楽しみのための音楽の一つです。屋外で演奏されることの多い「セレナーデ」に対して、「ディヴェルティメント」は屋内で演奏されることが想定されていて、楽章の数も8楽章、などという長いセレナーデに比べれば、多くても６楽章程度と、古典派の時代に流行した「上流階級のための宮廷音楽」的なジャンルです。ザルツブルグの大司教親子に仕えていたモーツァルト親子にとって、日常の業務の中で依頼された音楽だと考えられています。ドイツ出身の父が家庭を築いた地ザルツブルクは、この街出身のモーツァルトの名とともに人々に知られ、彼の名を冠した音楽学校や、夏の音楽祭が有名ですが、オーストリアの中北部にあり、「北のローマ」と呼ばれた古都です。「ザルツ」というのはドイツ語で「塩」という意味で、イタリア半島からやってきたローマ人が植民する以前からケルト人によって岩塩の採掘がおこなわれていたようですし、ローマによってキリスト教化されてからは、カトリックの中心地として諸侯から寄進を受けて、宗教的だけでなく世俗的権力も握った大司教が統治する「大司教区」として、独特の発展をしました。現在も残るホーエンザルツブルク城や大司教が暮らしたレジデンツなどの建造物からも当時の栄華をしのぶことができます。ドイツ・マンハイム出身の父レオポルドは、哲学と法律を学ぶためにザルツブルクの大学に進学しましたが、この地で音楽家となり、結婚して、家庭を持ちました。2人の子供、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトと姉ナンネルにとっては、ザルツブルグが故郷となったのです。幼少期から「教育パパ」だったレオポルドに連れられて、帝都ウィーンをはじめ、欧州のいろいろな土地に旅して勉強し演奏したモーツァルトでしたが、いつも帰ってきてほっとするのは、ザルツブルクの家でした。もちろん、一家の羽振りが良くなるごとに、市内で引っ越してはいますが、彼にとってザルツブルクという場所は、活躍の場所が限られた「小さな街」であると同時に、多くの友人・知人がおり、旅では味わえない家庭の味が存分に味わえる「ふるさと」でもあったのです。「ザルツブルク・シンフォニー」のニックネームで呼ばれる曲は、モーツァルトの作品番号、ケッヘル番号で136、137、138の番号を持つそれぞれ3楽章を持つ3曲の「ディヴェルティメント」です。彼がまだわずか16歳の時に書かれた作品ですが、比較的自由な形式の弦楽アンサンブルための曲で、特に、KV.136の第1楽章は、そのすがすがしく快活なメロディーで人気の高い曲となっています。ザルツブルクとはあまり関係のない曲だった父レオポルドの計画によって、13歳から音楽の本場であるイタリアに大旅行をしてさまざまな音楽を吸収し、また現地の音楽家から教えを受けたモーツァルトは、16歳の時点で十分にイタリアの音楽を自分のものとしていました。それまでは、どちらかというとドイツ的で、J.S.バッハなどの先人が使った「対位法」的な技法を駆使して曲を書くことが多かったモーツァルトですが、これらの曲に関しては、メロディーのヴァイオリンをなによりも優先し、他の楽器を「伴奏役」に徹させて、わかりやすく、聞きやすい曲としています。また、ザルツブルクは「北のローマ」と呼ばれたように、宗教的にローマに近く、イタリア風の街並みを持つ都市ではありましたが、やはり「ドイツ語圏」の町で、文化的にはドイツ風なところがあり、音楽の趣味もイタリアとは趣が異なっていましたが、モーツァルトのこの曲たちは、「イタリアン・スタイル」で書かれています。優美で、洗練されていて、快活で、聴きやすいのです。わずか16歳という若さでこの曲を書きあげたモーツァルトの磨かれた才能は、後の代表作となるオペラや、人々に長く愛されることとなった数々の交響曲や協奏曲を作り上げる作曲家の基礎となったのは間違いありません。というわけで、この曲は、実は「イタリアン・スタイル」であり、ザルツブルグで書かれたことには間違いないものの、彼の才能を発揮するには小さすぎるこの古都とはあまり内容的には関係のない曲であり、もともと彼と彼の音楽仲間で演奏されることを想定していたらしいこの曲は大人数で演奏する「シンフォニー」でさえありません。さらには、この曲の正式曲名として伝わっている「ディヴェルティメント」というタイトルも、楽譜に後世に誰かが書き足したということが現在では確定的になっています。天国のモーツァルトが聞いたら、「ザルツブルク風」でもなく「シンフォニー」でもなく「ディヴェルティメント」でもない構想のもとに作ったこれらの曲が、このようなタイトルで呼ばれていることを少し不本意に思うかもしれませんが、人を楽しませる、ということにおいて超一流だった彼は、すぐに思いなおして、「みんながそういうタイトルでこの曲を楽しく聞いてくれたらいいや！」と言うような気がしてなりません。秋のすがすがしい天候のもとで聴きたい、モーツァルトの快活な名曲たちです。本田聖嗣
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